Que le sujet soit de concevoir l’identité visuelle d’une marque ou de la « rebrander », quand vient l’instant créatif, designers, webdesigners et décideurs se laissent parfois tenter par les tendances graphiques du moment.
Pourtant, et parce que l’enjeu est avant tout de traduire, sans discontinuité, l’ADN d’une entreprise, l’intemporalité s’avère aussi être une bonne recette. La question est donc la suivante : comment intégrer différents éléments visuels et évolutifs sans compromettre la pérennité de votre image ?
Les tendances au service de votre identité visuelle
Partout, tout le temps et quel que soit le secteur, les tendances graphiques jouent un rôle crucial dans l’évolution et la perception des identités visuelles. Elles transforment la manière dont les marques s’expriment et se positionnent sur leur marché
Qu’est-ce que la tendance en design graphique ?
On peut comparer la tendance à un mouvement esthétique qui se propage à travers le paysage visuel. Mélange d’influences culturelles, technologiques et sociales, elle ne naît jamais par hasard. Chaque tendance est en effet, le reflet direct des changements qui s’opèrent dans notre société. Actuellement :
- les couleurs terreuses, les bruns, ocres, le vert profond… reflètent la préoccupation croissante pour l’environnement et le retour aux valeurs authentiques. À ce titre, la couleur Pantone de l’année est 17-1230 Mocha Mousse, une teinte marron chaude et riche, synonyme de réconfort.
- Les typographies rétromodernes (caractères inspirés des années 70-80, polices serif revisitées, ou néon façon arcade) témoignent d’une nostalgie collective tout en embrassant l’innovation. Le nouveau logo de la marque Pepsi rend par exemple hommage à ce qu’il était dans les années 1990.
- Les gradients vibrants ou dégradés colorés vus chez Instagram, Apple, Microsoft ou Spotify, contrairement aux aplats de couleurs, apportent profondeur et dynamisme aux chartes graphiques.
L’impact stratégique des tendances sur une marque
Pour capter l’attention et créer une connexion immédiate, elles n’ont pas leur pareil. De plus, adopter une tendance avec discernement renforce l’image dynamique d’une marque et témoigne de sa capacité à évoluer et à rester en phase. Un levier puissant pour incarner des valeurs authentiques et engager les générations plus jeunes, Gen Z et Alpha.
Le risque de la nouveauté
Cependant, surfer sur les tendances requiert une approche mesurée et réfléchie en raison de leur nature éphémère. L’innovation d’aujourd’hui peut être le has-been de demain. Une identité visuelle trop ancrée dans la tendance risque donc de vieillir prématurément, de perdre en sincérité et en reconnaissance auprès de son public fidèle.
Création Bloody Mary pour Académie Charles Dullin
Ce grain qui rend une identité visuelle intemporelle
L’intemporalité peut être considérée comme le but de toute identité visuelle. Mais, pour traverser les époques avec pertinence, il est avant tout nécessaire d’intégrer les principes fondamentaux du design et développer une vision claire de votre marque.
Pourquoi viser l’intemporalité ?
Concevoir une identité visuelle intemporelle, offre de nombreux avantages stratégiques. Notamment parce qu’un design durable établit une connexion forte avec vos cibles, tout en permettant une gestion optimisée des ressources marketing.
- Reconnaissance de marque :
- une image forte et cohérente au fil du temps,
- une connexion émotionnelle durable avec le public,
- un patrimoine visuel distinctif.
- Optimisation des investissements :
- réduction des coûts de refonte,
- économies sur les mises à jour des supports de communication.
- Impact sur la perception de la marque :
- stabilité et fiabilité,
- confiance et pérennité.
4 caractéristiques clés pour un style indémodable
- La simplicité comme principe fondateur
Des éléments épurés vont mieux résister à l’épreuve du temps qu’une création complexe ou surchargée. Une approche minimaliste qui permet de créer une identité visuelle mémorable à l’impact durable. On pense à la pomme ultra simplifiée d’Apple, ou l’interface sobre et blanche du moteur de recherche Google.
- L’équilibre des couleurs
Les combinaisons de couleurs iconiques s’appuient souvent sur des tons neutres comme le noir, le blanc et les gris, des couleurs primaires utilisées avec parcimonie et des nuances sophistiquées plutôt que des teintes criantes. Chanel, Nike ou Ikea, incarnent parfaitement différentes versions de cet équilibre, en noir et blanc, noir ou bleu et jaune.
- Une typographie durable
Classique et bien proportionnée, parfaitement lisible et suffisamment flexible pour permettre différents usages, avec ou sans empattement, la police d’écriture se doit de respecter avant tout, un certain équilibre. Helvetica (Lufthansa, Nestlé, Microsoft…) et son élégance éternelle, Garamond pour sa touche littéraire et raffinée, ou Roboto, conçue par Google, font toutes preuve d’une grande adaptabilité.
- Des symboles universels
L’utilisation de symboles universels crée une identité qui trouve son écho auprès de différentes générations. Pour être efficaces, ces symboles doivent être facilement reconnaissables et compréhensibles par tous. La colombe 🕊️, le cœur rouge ❤️ et le cadenas 🔒 sont, parmi tant d’autres, des pictogrammes désormais ancrés dans nos habitudes.
| En 2019, la Warner Bros a drastiquement simplifié son emblématique bouclier après des décennies d’utilisation de versions plus détaillées. En 2022, Intel a, de son côté, changé le logo utilisé depuis 2006 pour embrasser une approche plus minimaliste.
La chaîne de fast-food Burger King a réalisé en 2021 sa première refonte majeure en 20 ans, pour revenir à une version modernisée de son identité visuelle des années 1970-80. À l’inverse, General Motors a, la même année et pour la première fois en 50 ans, modifié radicalement son logo historique pour adopter des lettres minuscules et un dégradé bleu, symboles de son virage vers l’avenir électrique. Autant de cas qui illustrent une tendance à la simplification ou un retour aux fondamentaux de la marque, parfois réussi, parfois au risque de diluer une force symbolique construite au fil de plusieurs décennies. |
Création Bloody Mary pour CNCPI
L’adaptation multisupport, un défi supplémentaire
Aujourd’hui, l’image de marque et plus précisément son univers graphique, doivent s’adapter à une multitude de supports tout en répondant à diverses contraintes techniques et d’usage. Cette réalité rend encore plus complexe la recherche d’un équilibre entre tendances et intemporalité.
- Les supports digitaux (sites web, applications, réseaux sociaux…) exigent une identité adaptative et responsive. Le logo doit pouvoir être décliné en favicon et en icônes d’application, tandis que les couleurs doivent rester en accord sur tous les écrans. La vidéo impose également une réflexion quant à l’animation de certains éléments graphiques.
- Les supports print traditionnels (cartes de visite, plaquettes, signalétique…) nécessitent quant à eux une attention particulière aux contraintes d’impression. Les couleurs Pantone choisies doivent avoir leur équivalent en CMJN et les typographies doivent rester lisibles, même en petit format. À noter que certains effets visuels comme les dégradés complexes peuvent poser des défis techniques à l’impression.
Il est donc essentiel que votre identité puisse s’adapter au média. Une solution consiste à la concevoir selon une approche « digital first » tout en vous assurant que les éléments fondamentaux restent reproductibles en print.
4 étapes pour équilibrer tendances et intemporalité
La création d’une identité visuelle qui traverse le temps et reste actuelle représente donc un défi majeur. Pour vous accompagner, voici quatre étapes clés qui vous permettront de marier subtilement modernité et durabilité dans votre branding.
Faites le point sur votre identité actuelle
Avant de songer à intégrer de nouvelles tendances graphiques, commencez par analyser ce qui fonctionne pour votre marque ou votre entreprise. ✅ Identifiez vos éléments forts (logo, couleurs, typographie, symboles). ✅ Repérez ce qui semble daté ou incohérent. ✅ Vérifiez la cohérence de votre branding sur différents supports (site web, réseaux sociaux, print).
💡 Exemple : une marque avec un logo minimaliste bien ancré peut simplement actualiser sa palette de couleurs pour rester moderne, sans tout bouleverser.
Concevez un moodboard mixte, à la fois classique et contemporain
Un tableau d’inspiration vous permet de visualiser facilement et de façon globale, la synergie de votre identité, éléments intemporels et tendances actuelles déjà en place ou souhaités, compris. Mettez en concurrence des couleurs sobres et des palettes plus contemporaines. Testez des typographies classiques et audacieuses côte à côte. Intégrez des inspirations visuelles issues de différents courants et décennies.
💡 Exemple : une marque de luxe pourrait marier typographie serif traditionnelle et design épuré inspiré des mouvances actuelles.
Testez, testez et adaptez
Votre audience est le meilleur indicateur pour savoir ce qui fonctionne réellement, ce qui plaît et si les changements prévus sont cohérents. Publiez des variantes de votre identité visuelle et mesurez les réactions (A/B testing). Observez l’engagement sur différents formats (posts Instagram, site web, packaging…). Recueillez des retours directs auprès de vos clients ou abonnés à travers un quiz, un formulaire, un sondage…
💡 Exemple : une marque peut expérimenter un nouveau logo en story Instagram et analyser les votes de ses followers avant de l’adopter (ou non) définitivement.
Collaborez avec des experts pour affiner votre image
L’expertise d’un designer graphique ou d’une agence de conseil en communication peut être précieuse pour transmettre vos valeurs à travers une image percutante, vous conseiller sur les tendances durables et assurer une cohérence entre tous vos supports visuels.
💡 Exemple : une startup qui souhaite moderniser son image tout en conservant son identité a tout intérêt à faire appel à l’expertise d’un graphiste pour repenser son logo et sa charte graphique sans perdre en cohérence.
Création Bloody Mary pour TCHAGA
Votre identité visuelle, une longue histoire en devenir
La création d’une identité visuelle forte est une véritable aventure où héritage et innovation se mêlent. Un art qui demande vision stratégique et sensibilité créative. Ici, l’expertise Bloody Mary en création graphique, communication et stratégie de marque, vous permet d’atteindre cet équilibre optimal, cette tendance intemporelle, pour une identité homogène et pertinente.
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